自從上一張專輯發表了創作之後，康康對演繹自己的作品這事更是熱忱滿滿。每一次他想到了甚麼旋律，就會跑到金曲獎編曲人鐘興民老師的錄音室唱給他聽，然後把歌曲背後的故事說出來，經過鐘老師的協助把創作具體化。
上一張專輯在口碑上的成功 ，也讓康康對「灰色」曲調的作品更有信心。而在《灰色·續曲》的第一首歌裡，康康也通過敘述日本電影名人北野武的身世點出了專輯的主題：對前世今生與人生的領悟，對生命的思考以及對愛情的體悟。
首先，要介紹的是風格和其他作品迥然不同的《續曲》。爵士編曲帶動了歌曲的氣氛，讓這首旋律比較平淡的作品顯得更活潑，聽得出編曲人和眾樂手們盡興的演出。這樣的安排好在為專輯嚴肅的氛圍帶來了好玩的元素，也讓愛唱歌的康康有一次詮釋爵士作品的機會。可是，這樣具試驗性的音樂模式容易模糊主角的焦點，因此，《續曲》突出了編曲人的才華，卻忽略了詞曲和歌手的角色。康康的表現可圈可點，還好有合音天使Lisa（對！那位會唱法文歌曲的女歌手）的幫忙，使缺點沒那麼明顯。
在本地的電台常播出的《最後一封簡訊》是另外一首沒那麼灰暗的作品。編曲人用了許 多電腦聲效，使這首叫人心碎的作品輕鬆許 多。康康的表現意外地很稱職，特別是結束前的副歌部分，激情澎湃，是一段非常投入的演繹。雖然旋律略嫌普通了點，《最後一封簡訊》卻是一首很有商業水準的情歌。詞方面，以下這段寫得還不錯，雖然功 夫還是有點生澀。
你寄給我最後一封簡訊
用著你的無情寫著我的傷心
到底我要等到甚麼時候
我的眼睛才能將簡訊看的清
主打歌《一拜天地》開場的笛子吹奏讓人為之一振，再加上弦樂團的陪襯，編曲為意境刻劃刻畫出栩栩如生的電影畫面。可惜，這首比喻「新郎不是我」的歌曲在詞方面不夠精彩，旋律也沒甚麼特別。作為主打歌，康康的演繹中規中矩。
康康在唯一一首閩南語作品《又見兵變》裡，表現卻令人讚賞。溫和的語調和輕快的曲風配合得剛剛好，感覺雖然滑稽但一點也不過火。一首會讓阿兵哥會心一笑的歌曲，可惜歌詞還有再雕琢的空間。
《回家的路》在副歌部分的旋律比較突出，而康康在技巧方面略有所改變，尾音掌握得還不錯。不過，這首歌有太多《圓夢》的影子了，而且相比之下遜色了點。
每當我為一篇樂評作結論的時候，我都會問自己對這張專輯的感覺是開心還是失望的。《灰色·續曲》給我的感覺是慶幸的，慶祝康康再度突破在演藝事業上的瓶頸，幸運的是我有這麼一個機會聽到他的進步。但是，現實證明要推薦康康的唱片真的非常困難。首先，歌手一路來給予人們的印象若比較不認真，突然的改變肯定會讓人產生置疑。康康的負面新聞也不少，對台灣這麼一個注重形象包裝的市場來說肯定吃虧。再加上歌手本身不屬於偶像階級，就算歌聲不堪入耳，還是會有歌迷不懈的鼓勵和吹捧。叫我怎麼說服廣大聽眾購買這張專輯呢？
我想，康康熟知這點，因此為了《灰色·續曲》，他下足了許 多心思，只希望證明自己的說法「我覺得個人風格比較重要」是正確的。在誠意方面，這張專輯得滿分。再加上精彩的編曲，偶爾還會聽到意想不到的編排，鐘興民老師的功 勞不少，也專輯增添了不少戲劇性的效果。
至於創作方面，康康的旋律比歌詞較出色。特別是副歌部分，讓人留下深刻的印象。但是，論歌藝嘛，我還蠻驚訝康康曾在Pub裡駐唱過。低音的魅力若隱若現，但不夠完美。歌唱技巧更是差勁，把聲音壓抑的很辛苦，我也聽得好不舒服。時不時在歌曲中聽到的飆音和拉音也無濟於事。
康康也無法發揮歌曲中的灰色成分，在演繹歌曲時一點也不感人。不過，我倒不覺得這張專輯的風格有甚麼不妥，至少為充斥著「泡泡糖」音樂的中文市場，注入了可供欣賞的選擇。接下來還會不會聽到康康的作品呢？我不敢奢望，但我會為這麼一位勇敢、努力的藝人獻上祝福，希望他不要輕言放棄。