比如有一部先是老美流行了好久的舞台製作，在紐約百老彙上演多年的音樂喜劇《芝加哥》，後來呢，是請來當年最火明星擔綱的洛杉磯好萊塢製作的歌舞電影，橫掃全球票房市場。
結果呢，這部表明是發生在芝加哥的電影，外景拍攝和室內攝製，居然都是在有北方好萊塢之譽的加拿大多倫多完成的。
看看吧，這樣的一個事實是，我們在紐約的舞台上，模擬「不是芝加哥的《芝加哥》」街景，這還算是叫做情有可原，畢竟大盒子的劇場，套上小盒子的舞台，演戲的是瘋子，看戲的是傻子，不能說非要跑到芝加哥演芝加哥才名符其實。
但電影不同，電影有可以Be There的條件和設備，仰仗財大氣粗的洛杉磯電影大亨，也依賴在全球化旗幟下，販賣的老美私貨，現在的電影製作預算，動不動就是上億美元的投資，完全可以指派外景隊飛來飛去，可以說是萬事萬物都可以做到原汁原味百分百地道，還原復原舊時代也好，舊繁華也好，處處都可以「無所不用其極」哦，你給我說說，地球哪個角落，沒有電影的痕跡？
芝加哥又不是拍「反華」電影《西藏七年》中的西藏，外景隊拿不到中人民共和國的入境簽證，只好跑到南美的安第斯雪山，拍拍外景，冒充一把俺們的青藏高原，芝加哥是老美自己的前院後院，外景隊抬腳就走，干嘛要用多倫多的街景，來製作不是芝加哥的《芝加哥》？
再來八卦一個人物的「不是ＸＸ的ＸＸ」。
說的是我們的香港同志，大名鼎鼎的電影導演關錦鵬，高調也好，低調也好，他已經用他自己的方式「出櫃」，甚至因為他自己的同志身份，生為同志，身為同志，專門為此，拍了一部非常有水準，相當有思想水平的學術電影，《男生女相》，眼界之闊，境界之高，素材之豐富扎實，思考見解之獨到深刻，我不能籠統稱之為所謂的記錄電影，只好不揣冒昧地發明創造地使了一個新詞「學術電影」。
我個人是喜歡得不得了，對我個人的成長，啟發良多，有同志人生啟蒙的重大意義。他這部學術電影，其實跟什麼男跟男上床做愛做性女跟女相親相愛，已經沒有多少直截了當的關係，而是更廣泛意義上的電影論述，圍繞性和性別，關於父權男權，母子關係，父子關係，女女關係，男男關係，台上台下，戲子和觀眾，明星和Fans，都在映射著我們的同志身份，我們的同志文化。
他這部學術電影中的那些中國文化，中國傳統，中國元素，如同我們日日進食的中餐 飲食，我們司空見慣，我們見怪不怪，我們習以為常，我們只見樹木，不見森林，我們真的需要關錦鵬這樣的人物角色，站得高，望得遠，尤其是，被異性戀一統天下的迷霧雲山霧罩的同志情慾，同志情愫，我們需要關錦鵬這樣的智者和專家，一針見血地解剖剖析，鏡頭背後的隱含，現像背後的事實。
洋人的同志革命家，同志理論家，當然也有上至天文，下至地理的同志著述，創建了不少同志解放同志革命的理論。但再高明再深刻的同志研究同志論述，無論如何，都無法做到我們自己的華人同志關錦鵬，用他的鏡頭，在他這部學術電影中，表達得那麼貼心貼肉，是一種深入到骨髓中去了的感悟和啟迪，我非常感謝他。
但我想套用在他身上的表達模式「不是ＸＸ的ＸＸ」卻是，因為他的電影作品，非常細致溫情的女性角度，塑造了那麼多動人心弦的女性角色，《長恨歌》，《畫魂》，《紅玫瑰與白玫瑰》（1994），《阮玲玉》（1992），《人在紐約》（1989），《胭脂扣》（1987），以至於關錦鵬在不少影評中，被人稱為「不是女性的女性導演」。
不過，我今天在「如歌」專欄談的這部「不是同志片的同志片」，卻還不是咱們的關大導演的任何作品，而是跟不是芝加哥的《芝加哥》很相似的好萊塢製作歌舞片《Hairspray》（譯名：《髮膠》）。
我可以指天發誓地作證，看完這部１小時57分鐘的電影，靚仔帥哥嘛，還是有點，白帥哥，黑靚仔，都不少，蹦蹦跳跳，說說唱唱，那叫一個養眼的養眼，養耳的養耳，但分分鐘，俺可是沒見到任何事關同志跡象的蛛絲馬跡，哪怕是喜劇中時常玩弄的誤會呀，歪打正著啦之類的，拿男男肌膚相親之類暗度陳倉販賣私貨的花招都冇得，通篇都是男歡女愛。
說它不是同志片，真是實打實地沒有冤枉它。
當然，這部電影最先想到的同志相關的元素，就是歌舞片過氣大明星約翰·特拉沃爾塔在片中的男扮女裝。這也是好萊塢電影大亨的聰明過人之處，商業投資，商業製作，商業發行，倒不是說不管不顧社會責任或什麼政治抱負，只不過，再好的主意，再政治正確的理念，也得有個好的包裝和營銷手段，才推銷得出去。
咱們的歌舞片過氣明星，辛辛苦苦每天要花上長達四個小時穿「脂肪」衣和化女妝，就是這樣一個商業考慮，玩轉的一個商業花招，還真的吸引了不少老少Fans，西諺有雲：好奇心殺死貓，俺們黑人兄弟埃迪·墨菲身材健碩，玩過幾回的「男扮肥婦」的游戲，何況是個曾經玉樹臨風的大帥哥約翰·特拉沃爾塔？你就沒有一絲一毫的好奇心，看看他怎麼搖身一變，成重量級別的大媽？哈哈，只要你的好奇心一被挑起，你掏腰包，你買電影票，電影大亨的商業目的就達到了。
而我說的「不是同志片的同志片」，跟這個商業花招，倒是關係不大，他是男演員，「演」的是大媽，又不是咱們的易裝姐妹，不是同志角色呀。
又來了又來了，我口中的所謂同志片，同志元素，同志主題，無非就是同志革命同志運動年年講月月講的「反歧視」啦。
所以，這部電影的好萊塢導演亞當·山克曼接受采訪，首先強調的他想要表達的，就是「讓更多身材苗條的人接受超重人群」。
身為同志，你可曾意識到，超重人群所遭遇遭受的「歧視」？
而貫穿始終的同志元素「反歧視」，在這部「不是同志片的同志片」，還涉及了人類社會中對其它「少數，小眾，弱勢」的歧視。
比如白人對黑人的膚色歧視。故事發生在上個世紀的1962年，美國的巴爾的摩，時間和空間，都離我們都不遙遠，卻見識了連電視節目都不能黑白膚色混淆在一起表演的歧視現實。
比如中產階級對藍領階層的歧視。做洗衣婦的媽，和開雜貨店的爸，養出來的胖女孩，和電視台經理的媽，寵愛著的金髮碧眼的骨感女孩，她們的社會資源，她們的個人成長，是在同一起跑線上麼？她們擁有同樣的人生展示的平台麼？
「不是同志片的同志片」，同志是什麼？同志這個社會身份的堅硬內核，真的不是你和哪個性別的人上床的那一個，而是你在異性戀一統天下的人類社會中，你與生俱來的，伴隨終身的，你的「少數，小眾，弱勢」身份定位。主動的自我認同也好，被迫的強行歸類也好，你逃不掉的，你隱藏不了的，你膚色白，你中產，你小資，你美貌，你性感，你占盡了社會資源，可你還是會在某個時刻，某個地點，一不留神地就「淪」為「少數，小眾，弱勢」。
同志片又是什麼？
在我眼中，所有為「少數，小眾，弱勢」張目的電影，喜劇也好，拿這些「少數，小眾，弱勢」開涮也好，笑聲中我們領悟到主流霸權的荒唐無稽的可笑，就都和我們同性戀者有志一同，就都可以被我們劃歸為同志片。